Jeymer Gamboa, miembro de Bisonte Producciones, acaba de realizar el corto De cómo mirar a través de una ventana con ladrillos. La banda sonora es Fragmentación, pieza de mi autoría que está incluida en “Trozos de insomnios, placeres y obsesiones”.
de cómo mirar a través de una ventana con ladrillos from Jeymer Gamboa on Vimeo.
Namby-pamby que significa infantil y ligeramente sentimental. Como los adultos que después de todo se dejan llevar por la ira del momento quitándose todo caparazón racional. Como los adultos que no se controlan y terminan esclavos de las consecuencias. Como los de extrema derecha y extrema izquierda (las extremidades para efectos de esta lectura no son útiles) o fundamentalistas y contra-fundamentalistas. Unos que se ven cegados por creencias que ven perfectamente justificables y otros que que se ven cegados por creencias que ven perfectamente injustificables. Pero al final no importa, ¿o sí? porque es una bendición (perdón por la palabra) que no pensemos todos igual ¿Pero que pasa cuando los de una extremidad quieren pasar encima de los de la otra extremidad? Como en “ese brazo no debería tener derecho a…”
Sigamos hablando del BAFICI. Hoy le recomiendo una película Chilena: La Nana, de Sebastian Silva (ganadora del premio a Mejor Película Extranjera en el festival de Sundance); definitivamente una de mis “películas favoritas de la vida.”
La primicia: una familia de clase media alta y la señora que trabaja para ellos. Una empleada que también es parte clave de la familia - ha participado de aspectos tan íntimos como la crianza de los niños (que ahora ya son adolescentes).
Hemos bastantes que podemos relacionarnos con esta figura importantísima de la nana; la que nos recibía en la puerta cuando nos dejaba el bus de la escuela; la que veía telenovelas mexicanas en el cuarto de atrás.
(La mía se llamaba Yessenia, y la quise muchísimo.)
Dicen que es mejor que no serlo, mientras más profesional, todo más serio, más grande, más importante, más meritorio, más, más, más…
Sin embargo los futbolistas que juegan con el equipo que pague más son profesionales, los músicos que tocan música independientemente de si les gusta o no, son profesionales. Yo digo no gracias.
Bien por mí si algunos piensan que esto no es profesional:
Sonic Youth - Sunday. Video dirigido por Harmony Korine
The White Stripes - I just don’t know what to do with myself. Video dirigido po Sofia Coppola
Caifanes - Aquí no es así. Video dirigido por Carlos Marcovich
Yeah Yeah Yeahs -Y Control. Video dirigido por Spike Jonze
Es innegable: en el mundo sí se hace cine como el de Cassavetes. Sí se hace cine que propone. Sale aquí y allá, se dice poco al respecto, pero sigue creciendo. Verlo es un ejercicio básico para el entrenamiento de un cineasta: no hay nada mejor para atreverse a ambicionar que ver como lo hacen otros. Funciona para olvidarse de lo caro que va a salir el camión de luces, y convencerse de que lo primero es tener una buena historia, (y lo segundo una buena manera de contarla).
En el BAFICI (Festival de Cine Independiente de Buenos Aires), me encontré con un trabajazo que me movió todas ganas de hacer, hacer y hacer: Hooked, o (la traducción literal del título) “Pesca Deportiva”, de Adrián Sitaru.
Es una producción Rumana que ha recorrido festivales internacionales, y se ha ganado ya varios premios. Yo la fui a ver sin la menor idea de a lo que iba, con una sola referencia: “en Europa del Este también se hace mumblecore”.
Gracias a Jeymer por los textos de Cassavetes
John Cassavetes, actor, director, pionero del cine independiente estadounidense (ay, perdón, “americano”). Eso dicen.
Dicen (también) que gran parte de sus películas se apoyan en la improvisación, utilizando nuevos métodos para la dirección. Dichos recursos ayudan a formar personajes y situaciones reales, en las cuales el público se sienta identificado. Eso, en particular, no es enteramente cierto.
Shadows, su primer largometraje.
Si bien sucede en Shadows -donde es posible observar personas y diálogos reales (o lo que quiera significar el adjetivo “real”)- la audiencia todavía puede relacionarse con otros personajes de sus películas. Aunque sus otros filmes utilicen un guión, resulta imposible mantenerse inmune ante la situación de Mabel en Una mujer bajo la influencia.
Alberto Fuguet dice primero que es - según el perfil de su propio blog – cineasta,
luego
cinepata,
luego lector,
y luego escritor.
Conozco poco de su trabajo como cineasta.
Estando en Argentina, vi su primera película “Se Arrienda”; también me enteré de que su recién terminado largo garage Velódromo, se estrenará tentativamente en cines (¿cuáles?) el próximo año.
Asumo que eso quiere decir que habrá un par de funciones en algún cine indie de la capital Chilena, y que por este lado del mundo no llegaremos a escuchar al respecto. Por dicha existe eso de la interné, y talvez uno que otro se baje la peli y la comparta.
De él como cineasta admiro su entusiasmo por difundir lo que él mismo llama Cine Garage Latinoamericano. ¿Y que es eso? Dice él: “Es un cine digital, personal, de autor; que intenta ser lo más casero posible, creando a partir de lo que se tiene a mano y no soñando con lo que te falta”.
Este año, el cineastacinepatalectorescritor, fundó la página: www.cinepata.com, que pretende ser un compendio de todo ese cine latinoamericano
- el que es imposible de conseguir por los medios tradicionales
- el que es realizado por la misma gente que desearía poder conseguirlo.
