Con frecuencia las personas que disfrutan de la música, y sobre todo los músicos, tienen una idea bastante definida de cómo debe ser la música, y cuando encuentran algo que rompe de alguna forma esa estrucrutura surgen las críticas: que donde están las partituras, que la voz está muy baja, que no hay cantante, que las escalas, que las dos guitarras hacen lo mismo, que la técnica, que el ruido…

Por dicha para unos y desgracia para otros, hay personas a las que no les importan esas reglas establecidas.

Me tiene sin cuidado que no se entienda lo que Bilinda Butcher está cantando, y me encanta que Kevin Shields no suelte el trémolo al tocar la guitarra.

Siempre me ha parecido interesante explorar las posibilidades de un instrumento, más allá de las reglas preestablecidas para su uso. No voy a caer en al ridiculez esa de que “el arte es libertad”, lo que realmente me parece valioso es que para crear obras que presenten novedad y desafío una forma (no la única) es romper con los convencionalismos.

No estoy diciendo que la música no deba tener reglas, lo que me parece es que cada artista está en la libertad de redefinirlas.

“Cuando tocas en afinación estándar todo el tiempo…las cosas suenan bastante estándar”-Thurston Moore

El polifacético Otomo Yoshihide

Keith Rowe, miembro fundador del increíble AMM

Es probable que al salir de un concierto de algunos de estos artistas se escuchen comentarios como “¿cuándo empieza la música?”.

Por ahora no quiero aturdir a nadie, en próximas ocasiones seguiré desarrollando este tema, mientras pueden ir consiguiendo tapones para los oidos.

10:26 am, 21/06/10 por Ronald en Música.

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